Руска Меги Смит: 130

 Юрий Сомов/Sputnik Народна уметница СССР-а, глумица позоришта Мосовета Фаина Раневскаја.
Юрий Сомов/Sputnik
Фаина Раневскаја је била краљица епизодних улога, господарица позоришне сцене и можда најцитиранија особа у Совјетском Савезу.

Баш као што је Меги Смит стекла светску славу још у тинејџерским годинама, блистајући својим препознатљивим улогама у филмовима „Хари Потер“ и „Даунтонска опатија“, Фаина Раневскаја је постигла национално признање у одраслом добу – и то великим делом захваљујући свом непоновљивом осећају за иронију и незаборавним карактерним улогама. Код ње се чак и мања камео улога трансформисала у изузетну улогу. А њено име је постало познато још за њеног живота.

Legion Media
Legion Media

Од Фани до Раневске

Рођена је 27. августа 1896. године у Таганрогу, у богатој породици фабриканата. Њено име по рођењу било је Фани Гиршевна Фелдман. Млада глумица је узела сценско име под којим је позната у част Љубави Раневске, јунакиње Чеховљевог „Вишњика“.

Легенда каже да је, борећи се да састави крај с крајем са нередовним позоришним радом, добила уплатницу од мајке. Када је излазила из банке, ветар јој је одувао новчанице из руку. Гледајући како новчанице лете, рекла је: „Штета је за новац, али како само лепо лете!“
Њена пратиља је узвикнула: „Али ти си Раневска! Само је она могла то да каже!“
Тако је постала Фаина Раневска.

Чехов је такође дефинисао природу њеног талента: да види велико у малом, да игра трагедију у свакодневним сценама – то је све о Раневској.

Фотографију је обезбедила Дирекција за односе с јавношћу Првог канала Фаина Раневскаја (Љаља), Пјотр Рјепнин (Муља) и Вероника Лебедева (Наташа) у филму „Нахче“, снимљеном 1939. године. Верзија филма у боји биће премијерно приказана почетком маја на Првом каналу.
Фотографију је обезбедила Дирекција за односе с јавношћу Првог канала

Њена каријера је почела 1915. године на провинцијским сценама, са малим, немим улогама. Револуција је расејала њену породицу по свету, али је Фаина остала у Русији — сама, без новца и без веза. Наступала је у приватним компанијама и регионалним позориштима све док није завршила у Москви.

Александр Гладштейн/Sputnik Маргарита Терехова као Луси (лево) и Фаина Раневскаја као Рода у сцени из представе Вина Делмара „Даља тишина“. Државно академско позориште Мосовета.
Александр Гладштейн/Sputnik

„Муља, немој ме нервирати!“

Парадокс Раневске је у томе што је, упркос љубави нације према њеним филмским улогама, она не волела филм и стидела се свог рада. Њен филмски деби догодио се 1934. године у филму Михаила Рома „Пишка“, заснованом на Мопасановој краткој причи. Снимање се одвијало на леденим сценама. Да би се боље уживела у улогу, Раневска је научила неколико реплика свог лика на француском, оригиналном језику. Филм је оставио огроман утисак на француског писца Ромена Ролана, који је посебно захтевао да се прикаже у Француској.

Појавила се у 25 филмова током свог живота. Свако појављивање на екрану називала је срамотом. Њена чувена реченица „Новац је потрошен, али срамота остаје“ постала је мото њеног става према филму.

Међутим, филм јој је донео бесмртност у народном сећању. Године 1939. објављена је комедија „Наточено дете“, у којој је Раневска играла ексцентричну Љаљу. Њена опаска упућена њеном мужу са екрана: „Муља, немој ме нервирати!“ постала је мем. Према другој легенди, генерални секретар СССР-а Леонид Брежњев, сусрећући Раневску на владином пријему, рекао јој је: „Муља, немој ме нервирати!“ Она је одговорила: „Леониде Иљичу, тако ми се обраћају само дечаци или хулигани!“

Главна сцена – Позориште

Прави елемент Раневске било је позориште. На сцени је играла улоге које су у потпуности откривале њен трагикомични дар – од сатиричних до дубоко трагичних, посебно у драмама Чехова и Горког. Њен таленат је био препознат на државном нивоу: 1937. године додељена јој је титула почасне уметнице РСФСР-а, а 1961. године постала је Народна уметница СССР-а. Била је троструки добитник Стаљинове награде.

Борис Рябинин/Sputnik На пријему који је Сверуско позоришно друштво организовало у Московском дому глумца у част енглеске драмске трупе током њене турнеје по Москви. С лева на десно: Народни уметник СССР-а Сергеј Образцов, Народна уметница РСФСР-а Фаина Раневскаја, глумац Пол Скофилд, заслужна уметница РСФСР-а Маја Плисецкаја и заслужни уметник РСФСР-а Павел Марков.
Борис Рябинин/Sputnik

Књига жалби 

Раневска је била позната не само по својој глуми, већ и по оштром језику. Њен углед духовите особе био је једнако велики као и њен глумачки таленат. Раневска није измишљала афоризме – она их је „изговарала“. Њене духовитости, пуне сарказма и туге, одмах су се прошириле Москвом.

Била је немилосрдна и према другима и према себи: „Целог живота сам пливала у тоалету, лептир стилом“; „Старост је када вас не муче ружни снови, већ лоша стварност“; „Оптимизам је недостатак информација.“ Њена иронична запажања о људима постала су пословице: „Боље је бити добар човек који 'псује', него тихо и добро васпитано створење.“

Иза ове бодљикаве спољашњости, према речима оних који су јој били блиски, крила се рањива душа. Сама Раневскаја, размишљајући о могућим мемоарима, рекла је: „Кад бих попустила захтевима и писала о себи, то би била књига жалби.“

Њени афоризми су се чекали, хватали су се, чак су писани за њу и приписивани јој. Чак и за живота, постала је личност у фолклору. У бројним збиркама – „Инциденти. Вицеви.“ „Афоризми“, „Раневскаја Вицеви“ и другим – њене истините изреке коегзистирају са измишљеним. Али и ово је популарни омаж њеном таленту и популарности.

Усамљеност 

Иза слике непопустљиве, духовите жене крила се дубоко усамљена душа. Раневскаја се никада није удавала. Њена једина породица били су њени кућни љубимци. Посебно је волела свог пса, по имену Маљчик. О њима је рекла: „Они живе као Сара Бернар, а ја живим као пас.“ Ова љубав је била толико јака да је након њене смрти на глумичином надгробном споменику постављена бронзана фигурица пса Маљчика.

Russian Look/Global Look Press
Russian Look/Global Look Press