5 класичних руских уметника који су доживели напредак након револуције
1. Иља Машков
Револуција је постала одскочна даска за нови живот уметника. Још јуче је стварао импресионистичка дела, а онда је заронио у стварање пропагандних материјала, плаката и летака. Његова уметност је била за свакога, али никада није изгубила везу са класичним сликарством. Фовистичка дела су уступила место реалистичним портретима, пејзажима и мртвим природама. Уместо голих купача, почео је да слика ударнике, пионире и фабричке зграде.
2. Петар Кончаловски
Стуб руске авангарде, „совјетски Сезан“ – како су уметника називали. После револуције није емигрирао. Двадесетих година 20. века предавао је на авангардном ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН, отворио је сопствену изложбу у Паризу и интензивно радио у Абрамцеву и на својој викендици у Калушкој области. Током овог времена, Кончаловски је створио галерију портрета совјетских личности из области културе. Наставио је да ради чак и током Великог отаџбинског рата.
3. Исак Бродски
Као ученик Иље Рјепина, постао је познат по свом деликатном, ажурном стилу сликања. Пре револуције, активно је излагао на Академији уметности и на изложбама Передвижника. Догађаје из 1917. године доживљавао је са оптимизмом, верујући да би „равнодушно прећи поред тих великих догађаја“ било срамота. Прешао је са живописних слика на платна у стилу социјалистичког реализма, стварајући велике вишефигурне композиције бољшевичких конгреса и више пута приказујући Лењина, Стаљина и друге вође револуције. Године 1934. постао је директор Лењинградске академије уметности.
4. Игор Грабар
Уметник је све успео, чудесно – сликајући и предавајући, радећи као ликовни критичар и пишући биографије уметника. Па ипак, био је уверен да живот близак њему треба приказати на платну. Фасциниран импресионизмом, Грабар је неуморно следио овај принцип, стварајући експресивне пејзаже и мртве природе. Године 1913. постао је повереник Третјаковске галерије и надгледао је велику промену изложбе тамо. А 1918. године, на његову иницијативу, отворене су Централне рестаураторске радионице, прва организација посвећена очувању културних споменика. Касније је Игор Грабар водио Музеј-имање Абрамцево, где је надгледао рестаурацију најстаријег московског манастира, Андрониковог манастира, и оснивање Музеја старе руске уметности Андреја Рубљова у његовом оквиру.
5. Константин Јуон
Пејзажиста, певач руских провинција, дизајнер сценографије за Дјагиљевљева „Руска годишња доба“ и власник сопствене уметничке школе, где су студирали Вера Мухина и Роберт Фалк. Јуон је догађаје из 1917. године, којима је био сведок у Москви, забележио на платну, створивши јединствену револуционарну хронику. Наставио је да предаје, слика пејзаже и радио је као позоришни дизајнер. Године 1941. забележио је параду совјетских трупа на Црвеном тргу, а две године касније добио је Стаљинову награду.