10 слика Василија Поленова које морате знати

1. Московско двориште, 1878

Његово најпознатије дело, Московско двориште, инспирисано је Арбатском улицом (која данас не изгледа тако). Рођен у краљевском Санкт Петербургу, Поленов није могао често да наиђе на такве сцене у тадашњој престоници. Слика се појавила након што се уметник преселио у Москву у 33. години.

2. Васкрсење Јаирове кћери, 1871

Василиј Поленов је рођен 1844. године, исте године као и прослављени Иља Рјепин. Узгред, били су колеге; заједно су студирали на Руској академији уметности и изабрали су исту тему за свој пројекат на завршној години. Обојица су добили највише оцене и златну медаљу.

3. Хапшење Жаклин де Монбел д'Антремон, 1875

Након што је дипломирао на Академији уметности, Поленов је добио посебну стипендију за путовање у Европу и путовао је у Аустрију, Немачку, Италију и Француску. Тамо је био инспирисан пејзажима и зградама; сликао је Венецију и туристичке градове Нормандије. Али у Паризу је створио ово историјско платно, за које је добио звање академика.

4. Бакина башта, 1878

Као што смо поменули, са 33 године уметник се настанио у Москви, где је почео да слика пејзаже града. Узгред, ово дело приказује исто место као и Московско двориште, али са друге стране. Након великог пожара 1812. године, током рата са Наполеоновом Француском, Москва је изгледала овако.

5. Зарасла бара, 1879

Ово је још једна од најпознатијих слика уметника. Угледала је светлост дана на изложби Луталица, заједно са Бакином баштом. Поленов је нацртао неколико скица за њу, а баре и чамци постали су стална тема у његовом стваралаштву. Слика јасно открива снажан утицај француских импресиониста на Поленова, али је техника величанствено пренета у руско окружење са невероватном употребом светлости.

6. Забава за цара, 1879

Поред пејзажа, Поленов је обрађивао историјске теме. Материјал за ову слику долази из Италије. Приказује тренутак пре убиства престрављене младе девојке — дивља звер је пуштена из кавеза и очигледно се спрема за напад. На поду је лобања, вероватно другог роба. Задовољни цар сам посматра страшну сцену са висине.

7. Христос и прељубница (Ко је без греха?), 1888

Ово платно има димензије 3,25×6,11 м.  Да би тачно приказао Христову околину, Поленов је провео две године у Палестини, Сирији, Египту и другим местима на Блиском истоку, правећи десетине скица лица, пејзажа, костима и зграда.

Главни циљ сликара је био да прикаже Христа као обичну особу, на почетку његовог путовања ка томе да постане Месија.

8. Златна јесен, 1893

Слику „Христос и грешница“ купио је цар Александар III, а новцем је уметник себи саградио кућу наобали реке Оке. Данас се у њој налази музеј-имање Поленово са копијом слике у пуној величини (оригинал се налази у Руском музеју у Санкт Петербургу).

9. Снови (На брду), 1900

Године 1899. Поленов је поново путовао на Блиски исток. Током и након овог путовања, насликао је серију слика „Из живота Христовог“, која је имала велики значај за уметника. Поленов је о предстојећем делу написао:

„Задатак преда мном је огроман, али не могу да га одбијем — превише сам очаран величином овог човека и лепотом приче о њему.“

Упркос томе, Христа је увек  представљао као обично људско биће, са сновима и слабостима, као и сви ми.

10. Хелада, 1890

Поленов је страствено волео позориште и приређивао је представе на свом имању. Правио је сопствене сценографије и позивао децу из целог округа да учествују, док је његова жена ручно шила костиме. Чак је и дневна соба породице била уређена тако да су „глумци“ могли да излазе кроз тајна врата, као иза завесе.

Године 1906. у Москви је премијерно изведена опера „Духови Хеладе“, за коју је Поленов сам компоновао музику и дизајнирао костиме и сценографију. Након револуције 1917. године, уметник је живео углавном на свом имању на Оки. Упркос обиљу верских тема у његовом раду, бољшевици су га третирали са великим поштовањем. Чак му је 1926. године додељена титула Народног уметника, а следеће године је тихо преминуо у Поленову.